淺談像素藝術（ Pixel Art ）與 Divoom Tivoo 藍芽喇叭小開箱

筆者在日前購入了一部 Divoom Tivoo 藍芽喇叭，因為這個產品已經出了一段時間，詳細功能及介紹只要在網路上搜尋就可以找的到，在這裏就不再特別做說明。

這個藍芽喇叭最大的特色就是可將自己製作的作品顯示在螢幕上。

擁有類似 CRT 造型的外觀，是筆者不可抗拒的因素之一。（ 圖片來源：官網 ）

其實早在去年推出的時候，筆者就已經有想要入手，只是不知道買了要做什麼，時間一久也就把這事兒給忘了。直到在「推特」上看到一個蠻厲害的日本使用者，激起了筆者的像素魂，二話不說先下載了專用的 APP 想來練習一下，也這麼剛好又看到了一個漂亮的價格，就這樣「很順手」的將它給買下來了。

搭配著專屬的 APP，即可做出屬於自己的個性化影片。

在 90 年代初期，筆者曾經做過一段時間的逆移植遊戲。所謂的逆移植就是：將高效能平台的遊戲移植到低效能平台上，而筆者在當時就是負責將 Mega Drive 的遊戲移植到 FC 上的美術人員。而這部藍芽喇叭最吸引筆者的就是它的造型及 16x16 的點矩陣螢幕。

FC 的超級忍，筆者製作過的其中一款逆移植遊戲。（ 圖片來源：原遊戲截圖 ）

像素畫是一種以點（Pixel）為基本單位來製作的電腦繪圖表現形式。在電腦繪圖的兩大類別「點陣圖與向量圖」中，像素畫是以點陣圖（Bitmap）的形式表現，是屬於電腦最原始的圖像，進而演變成為一種獨立的數位藝術創作風格，此風格通常被人稱之為「像素藝術」（Pixel Art）。與向量圖不同的是，點陣圖在放大倍率超過 1:1 後會呈現出「馬賽克」的狀態，對大多數人來說，這個現象普遍被稱之為解析度不足。

左為向量圖，右為點陣圖，兩者放大後效果壁壘分明。

若要嚴格分類，點陣圖並不等於像素圖，會繪製點陣圖的藝術家不一定會繪製像素圖，早期的遊戲美術都是在有條件的限制下進行創作。例如 8bit 的 FC 色盤只有 64 色取 4 組色盤，每組色盤 4 色，且其中有一個是共用色，背景和角色可以分別使用 4 組色盤，也就是說一個 FC 的畫面最多只有 26 色。另外畫面中每個 Sprite 的單位為 1 個 8x8 的 Pixel，每個 Sprite 僅能用一組色盤，每個畫面能夠使用的 Sprite 數量也有限制。通常狀況下，一個基本的角色必須在 4-12 個 Sprite 內完成。在 13 個顏色且有限制著色方式與 Sprite 數量下，這個時候就是要考驗美術人員的技術能力了。和 16bit 的 SFC 可同時顯示 256 色相比，每個像素所存在的位置都要斤斤計較，連一條線都無法使用色階來做補差，FC 對於美術人員在繪圖上可是有更高的挑戰性啊！

同樣為「 點陣圖類 」，但像素圖和點陣圖還是有所區隔的。

現在的美術人員在製作 8bit 風格圖型時，已不需再要參考此條件，感覺只要把顏色變少就算是 8bit 風格了，但對於筆者來說，大部分時間還是依然堅守著這些製作原則，不過偶爾有時還是會偷懶就是了。雖然偷懶的原因並不是把圖像畫的不好，而是偷偷增加幾個顏色來做補差，這個作法可以讓圖像看起來更加精緻，但還是有違筆者的作畫原則⋯⋯

左邊使用 4 色和右邊使用 10 色的球體，整體表現的細緻度大不相同。

1:1 顯示下的表現。

筆者用上了 26 張影格來完成一個還算順暢的連續影片。

上傳後的測試畫面，搭配專屬的音樂是不是更完美呢？

筆者對於製作像素圖有著異常的堅持，尤其是在小範圍內作畫更是喜愛，對於筆者的標準來說，大的圖形人人都會做，但小的可就不一定了，要能夠在最小範圍內製作出讓人一看就能了解的角色，只要有一個像素的位置不對，圖形看起來就會有差異，更不用說製作成動態影像了，16x16 對筆者來說絕對是游刃有餘。以筆者龜毛的個性，當然不會只是拿來放放內建的圖庫或是其他創作者的作品而已，一定要做到自己認可而且完美的像素圖才能顯示出筆者的專業度啊！（ 菸~ ）

以下為筆者在入手把玩這幾天來所製作的幾個內容：

總的來說，這是一個有趣的產品，看到自己的圖像顯示在螢幕上，感覺當年製作遊戲的心情又回來了，那股曾經想在遊戲界有番作為，但最後卻留遺憾的自己。如果現在再給筆者一個機會，最想做的依然還是 FC 遊戲，畢竟在有條件的極限內，壓榨出最大的效能，才是筆者所追求的目標，而這個產品也算是給筆者自己在 20 幾年後的一個小小補償吧。